Architetto, artista e docente.
Luce e introspezione tra pittura,
scultura e disegno.

Architetto, artista e docente. Luce e introspezione tra pittura, scultura e disegno.

Pittura ad Olio

“Nella sua arte del Paesaggio Femminile si schiude un mondo di colori e una morbidezza delle forme umane dove la carne, cedendo alla gravità, esprime l’animo in infinite sfumature. Emerge l’urgenza artistica di enfatizzare la sensualità attraverso un’interazione sublimata con la promessa femminile: quel mistero eterno che si rinnova in ogni sguardo.”

Antony Brophy – 1994 Roma

 

Disegni

“La pittura di Ceccarelli è orfana. Nel senso che non si conoscono i genitori. Le sue donne sono immaginate – più che vissute – risalgono dalla sua fervida fantasia. Donne dall’incarnato roseo, quasi sognanti e ignude stravolte da ciò che le circonda.” 

Michele Calabrese – critico d’arte

Scultura

“Le sculture manifestano invece una profondità enigmatica e un’irrequietezza che scaturiscono dal dislocamento anatomico e dall’accostamento di pieni e vuoti, capaci di richiamare dimensioni psichiche che si schiudono durante l’osservazione. Il loro tema è l’interazione: una solidarietà muta e condivisa che persiste tra solitudine e isolamento, nel cuore della fragilità umana o, persino, dell’assenza di speranza.”

 Antony Brophy – 1994 Roma

Pittura ad Olio

“Nella sua arte del Paesaggio Femminile si schiude un mondo di colori e una morbidezza delle forme umane dove la carne, cedendo alla gravità, esprime l’animo in infinite sfumature. Emerge l’urgenza artistica di enfatizzare la sensualità attraverso un’interazione sublimata con la promessa femminile: quel mistero eterno che si rinnova in ogni sguardo.”

Antony Brophy – 1994 Roma

Disegni

“La pittura di Ceccarelli è orfana. Nel senso che non si conoscono i genitori. Le sue donne sono immaginate – più che vissute – risalgono dalla sua fervida fantasia. Donne dall’incarnato roseo, quasi sognanti e ignude stravolte da ciò che le circonda.” 

Michele Calabrese – critico d’arte

Scultura

“Le sculture manifestano invece una profondità enigmatica e un’irrequietezza che scaturiscono dal dislocamento anatomico e dall’accostamento di pieni e vuoti, capaci di richiamare dimensioni psichiche che si schiudono durante l’osservazione. Il loro tema è l’interazione: una solidarietà muta e condivisa che persiste tra solitudine e isolamento, nel cuore della fragilità umana o, persino, dell’assenza di speranza.”

 Antony Brophy – 1994 Roma

Giorgio Attilio Ceccarelli è un architetto, artista e docente dalla carriera internazionale, animato fin da giovane dal desiderio di esplorare molteplici forme espressive: architettura, scultura, pittura e disegno.

Guidato da una visione libera da dogmi e tendenze, ha sviluppato un linguaggio personale in cui luce, ombra e introspezione sono elementi centrali.

La sua vita professionale lo ha portato a lavorare e insegnare in Europa, Nord America, Africa e Australia, ricoprendo anche ruoli diplomatici e cimentandosi nell’editoria.

Oggi, forte di un percorso ricco di esperienze e incontri significativi, continua a vivere e creare a Roma, senza rimpianti per le scelte che hanno plasmato il suo cammino.

Giorgio Attilio Ceccarelli è un architetto, artista e docente dalla carriera internazionale, animato fin da giovane dal desiderio di esplorare molteplici forme espressive: architettura, scultura, pittura e disegno.

Guidato da una visione libera da dogmi e tendenze, ha sviluppato un linguaggio personale in cui luce, ombra e introspezione sono elementi centrali.

La sua vita professionale lo ha portato a lavorare e insegnare in Europa, Nord America, Africa e Australia, ricoprendo anche ruoli diplomatici e cimentandosi nell’editoria.

Oggi, forte di un percorso ricco di esperienze e incontri significativi, continua a vivere e creare a Roma, senza rimpianti per le scelte che hanno plasmato il suo cammino.

LEGGI LA BIOGRAFIA COMPLETA

Giorgio Ceccarelli at Work

Un Estratto del Libro

K622
Racconti di un Cammino
di Giorgio Ceccarelli

Libro Giorgio Ceccarelli ARS Artist 1